INSCRIPCIONES 2014 ABIERTAS

Si eres estudiante de música, danza o actuación, incluso si eres escritor(a) y quieres explorar el tema, no te lo puedes perder.

Inicia en Marzo... Zona Almagro... Días Sábados

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Para los estudiantes de música es una oportunidad de crear, componer, buscar estilos, explorar opciones de sonidos. Se parte de la observación, búsqueda e interpretación de ese momento único en el que algo nace desde el silencio, se desarrolla y vuelve a él. No importa el estilo musical que te guste. Explorarán la relación de la música con los otros cuerpos, del cuerpo como instrumento, de lo que te hace intérprete o espectador. Tendrán la oportunidad de musicalizar escenas, a partir de lo inmediato, siguiendo su instinto, o de la búsqueda de sonidos que funcionen como música incidental. La música como compañera de la escena o como protagonista. Podrá usar los cuerpos vivos para generara sonidos.
Para los estudiantes de danza servirá de puente entre el espacio exterior e interior ¿Desde dónde nace un movimiento, qué lo impulsa: un ruido, una melodía, una sensación, una textura, una luz, una sombra? ¿Puede mi cuerpo tener cosas que gritar durante la interpretación y se lo guarda? Podrán experimentar la danza desde lo vacío hacia lo lleno y luego volver al vacío. Cómo callar mi cabeza mientras habla mi cuerpo. Enfocar y desenfocar el centro.
Los estudiantes de actuación podrán experimentar con sus cuerpos y sus voces  de dónde viene el impulso que los lleva a la acción... Cuándo nace y cuándo muere ese impulso. Qué cosas quiero decir, cuál es mi discurso y cuál el del personaje. Cuando hace silencio mi cabeza de actor y cuando la del personaje, la libertad de trabajar sin juzgarse (estuvo bien o estuvo mal)... Además de proponer situaciones a partir de la relación con las otras disciplinas (música y danza)...

El taller abordará la creación de un montaje a partir de la exploración-reflexión sonora, corporal, escénica y simbólica del silencio, donde lo cotidiano y lo inesperado puedan confluir. Se hará un estudio de las posibilidades estéticas del silencio en el cuerpo y el espacio. Cómo esto puede llegar a manifestarse en un lenguaje artístico. Cómo sería una estética del silencio. Para explorar este tema será utilizado el relato Silencio de Clarice Lispector (se anexa el relato), del que se partirá como un leitmotiv durante la creación de la puesta en escena.

Silere (estar callado). Pero ¿es posible que exista el silencio absoluto? Cuando el compositor americano John Cage, quiso probar la sensación del silencio absoluto, se introdujo en una cámara anecoica, un espacio que se utiliza para hacer experimentos y mediciones acústicas. Observó que escuchaba un silbido agudo y un zumbido grave. Luego le explicaron que el silbido era su tensión nerviosa y el zumbido la circulación sanguínea. De esta experiencia dedujo que el silencio no existe, nosotros mismos producimos sonidos. Nuestro cuerpo da señales de vida a partir de como sonamos. Somos pulso, respiración, etc. Entonces, ¿podemos vincular al silencio con la ausencia de vida, de cuerpo viviente, de materia celular en constante movimiento? ¿El silencio pasa a ser una metáfora fantasmal de la muerte en vida, del vacío existencial, de la ausencia de algo?, ¿de qué carecemos, de qué estamos ausentes-carentes? O ¿el silencio puede ser el momento único en el que ocurren las dos cosas: algo muere y algo nace en ese mismo instante en el que ocurre el silencio?